Laura Martel, Timpistin, Komponistin und Lehrerin.
Geschrieben von @loretosocorro
Im Valsequillo de Gran Canaria streicheln sich Laura Martel und Music. Dort begann sie zwischen den Saiten eines Timples. Heute hat er bereits zwei Werke herausgegeben und schenkt uns weiterhin seine Kreativität. Laura, wie war der Sprung vom Spielen zum Komponieren?
Ich habe während der Pandemiepause angefangen. Es war ein offenes Thema für mich. Ich habe den Schritt nicht gewagt, weil ich enorme Talente um mich herum sah: großartige Komponisten und großartige Musiker. Er hat mir diesen Respekt entgegengebracht.
Aber eines Tages hast du es gewagt...
Verschiedene Umstände traten ein, wie z. B. Nichtstun, mein emotionaler Zustand, weil ich einen heiklen persönlichen Moment hatte, in dem meine Großmutter, mit der ich zusammenlebte, an Covid erkrankte und, nun ja, das war meine Art, Zuflucht zu suchen und auch um sich über alles, was geschah, mit dem Timple Luft zu machen. So entstanden die sechs Songs, die meine Aufnahmearbeit ausmachen.
Und haben Sie seitdem weiter komponiert?
Im Moment arbeite ich noch an meinen Ideen. Es entstehen kleine Dinge, ich gebe ihnen Form und wenn ich sie habe, verändere ich sie und am Ende bleibt nur noch sehr wenig von dem übrig, was ursprünglich zum Thema war. So erstelle ich.
Sie sind nicht nur Künstler, sondern auch Lehrer ...
Ich habe das Glück und das Privileg, mich einer anderen Sache widmen zu können, die mir am besten gefällt, und zwar dem Unterrichten der Kleinen. Ich bin Grundschullehrerin. Es ist eine große Freude, meine Leidenschaft für die Musik auf sie zu übertragen und sie dazu zu bringen, ihre Zuneigung zu entwickeln, sowohl für die traditionelle Musik an ihren Wurzeln als auch für viele andere Arten von Musik, die dieses Genre ausmachen.
Laura klingt sehr glücklich, wenn sie über die Schulkinder und das Zentrum spricht, in dem sie unterrichtet, nämlich die Schule, an der sie als Kind studiert hat, die CEIP Elvira Vaquero.
Ich unterrichte Musik von der ersten bis zur sechsten Klasse und arbeite mit allen Kindern im Zentrum außer Kleinkindern.
Er erzählt uns von einem Projekt, das dort seit etwa zehn Jahren läuft und den Namen Schoolvision trägt.
Die Wahrheit ist, dass ich super glücklich bin. Ich koordiniere Schoolvision seit zwei Jahren, ein Projekt, das dem Eurovision-Programm sehr ähnlich ist, jedoch für Schulen in ganz Europa. Es ist etwas sehr Bereicherndes.
Erkläre uns, woraus es besteht, Laura.
Ziel ist es, dass die Kinder in den gesamten Prozess der Aufnahme eines Liedes eingebunden bleiben, das Spanien repräsentiert, und dass sie während der gesamten Entwicklung des Videos mitarbeiten und zusätzlich an der Demokratie teilnehmen, je nach Land das eine oder andere zu wählen auf Ihren Geschmack. Das sind die Ziele.
Wie machst du das?
Ich übertrage Schulkindern, wie der Aufnahmeprozess abläuft, ein Lied arrangieren, einen Chor gründen. Zusätzlich zum Part des Videoclips.
Wie ist der Ablauf, Schritt für Schritt?
Wir befragen die Vorlieben der Jungen und Mädchen hinsichtlich des Liedes, das sie verwenden sollen, um Spanien zu repräsentieren. Es wird per Abstimmung ausgewählt und dann passe ich es an oder korrigiere es und wir beginnen mit den Proben. Es gibt einen Kollegen, der die Choreografie macht, und sobald wir das alles zusammengestellt haben, wird der Ton wie in einem echten Studio aufgenommen, er wird bearbeitet, um einen kleinen Mix zu erhalten, und dann wählen wir verschiedene Orte und Aktionen aus, die wir im Video ausführen möchten, und wir aufzeichnen. Wir laden es auf den entsprechenden Blog des Wettbewerbs hoch, damit alle Länder es sehen können. In der zweiten Maiwoche gibt es dann eine Abstimmung und eine Videokonferenz, um die Ergebnisse zu sehen.
Dort können Berufe entstehen...
Mal sehen, ob der Virus sie sticht und ob sie bei der Umsetzung, der Produktion oder irgendetwas anderem motiviert werden können.
Welche Wirkung hat es auf Mädchen und Jungen?
Sie machen sehr gut mit, zeigen Begeisterung und haben dadurch die Möglichkeit, einen anderen Bereich kennenzulernen, den sie sonst im Musikunterricht nicht kennen. Sich selbst in diesen Prozess vertieft zu sehen, ist in diesem Alter etwas super Gutes.
Wie ist es für Kinder, einen Lehrer zu haben, der eine „Berühmtheit“ ist?
Ich trage es normal -Laura lacht und tut es natürlich ab- weil ich bescheiden und super schüchtern bin. Ich prahle nicht gern und die Wahrheit ist, dass sie es jedes Mal lieben, wenn sie mich im Fernsehen sehen. Auch für sie ist es etwas, das sie mit Stolz erfüllt.
Referenzen wie Sie, eine Paukistin und Komponistin, zu haben, kann der Keim für zukünftige Künstlergenerationen sein. Vielleicht gibt es unter den Studierenden bereits kleine Keime, die sich als Solisten dem Timple widmen wollen.
Es gibt Jungen und Mädchen, die Wege aufzeigen, wenn es darum geht, ein Instrument zu spielen, aber auch wenn es darum geht, etwas zu singen, zu tanzen oder zu interpretieren; in allem, was mit der Welt der Kunst zu tun hat. Es gibt Kinder mit viel Talent, und wenn sie Glück haben und diese Tugend fördern wollen, können sie dorthin gelangen, wo sie wollen.
In welchem Alter kann man anfangen?
Ich konnte dir nicht sicher antworten. Ich denke, der schönste Moment ist, wenn der Junge oder das Mädchen geboren wird, er erregt ihre Aufmerksamkeit. Denn ich spreche zu Ihnen insbesondere über meinen Fall: Ich habe den Timple erzwungen gelernt. Es gefiel mir nicht, aber im Alter von sechs Jahren sagte mir mein Onkel: „Komm mit diesem Instrument, es ist klein“ … und ich hatte Anfälle und Anfälle. Dann fiel mir der Hinweis auf großartige Paukisten auf, es erregte meine Aufmerksamkeit, mir gefiel, wie sie klangen, und von da an bis heute.
Ich glaube, wenn wir das Kind zwingen, etwas zu tun, was es nicht will, erzielen wir den gegenteiligen Effekt.
Ab wann hat es Ihnen Spaß gemacht, Timple zu spielen?
Nun, ich weiß nicht, ob es Zufälle im Leben sind, aber ich hatte eine Lehrerin, die Timple-Spielerin war, und ich weiß nicht, ob ich mich identifiziert fühlte, weil sie eine Frau war, die Timple spielte. Sie brachte mir bei, dass der Timple nicht nur zur Begleitung da ist, sondern dass er in bestimmten Liedern auch der Protagonist sein kann, und genau das hat mich geweckt.
Frauen nehmen immer mehr Plätze ein, aber immer noch werden nicht viele als Künstlerinnen angesehen, die auf diesem Instrument glänzen ...
Ich denke, dass Musik und Dinge im Allgemeinen keine Genres verstehen, es hängt von der Person ab. Wenn die Person es tut, die Fähigkeit dazu hat oder diese Fähigkeit oder dieses Talent entwickelt, egal, ob sie ein Mann oder eine Frau ist, wird sie Erfolg haben. Auch in der Timple-Welt kommt es nicht auf das Geschlecht an, sondern auf die Möglichkeiten.
Laura, wenn du komponierst und wenn du interpretierst, kannst du sehen, dass die Emotionen, die du hineinsteckst, auf diejenigen übertragen werden, die dir zuhören ...
Was ich zu reflektieren versuche, ist das, was mir entsteht oder zu mir fließt. Jeder Mensch trinkt aus vielen musikalischen Quellen und meine vermischt sich mit dem, was ich bin, und das ist es, was dabei herauskommt.
Was hörst du außer Timple?
Ich höre mir alles an. Ich habe eine Lektion gelernt: Als ich jünger war, sagte ich immer, dass mir das, das und das gefällt. Einmal ging meine Mutter zu einem Konzert von Mercedes Sosa und lud mich ein. Damals wollte ich nicht hingehen und mit der Zeit hörte ich immer mehr seine Musik und dann kam mir der Gedanke, dass ich zu einem Konzert nie wieder „Nein“ sagen würde oder mir etwas nicht anhören würde, weil ich glaube, dass ich mit allem reich werden kann. Es gibt immer etwas, das mich anrufen kann Aufmerksamkeitn, etwas, das ich auf meine Musik übertragen kann.
Es ist zwar wahr, dass ich mich eher zu lateinamerikanischer und südamerikanischer Musik hingezogen fühle, aber ich kann Ihnen sagen, dass ich normalerweise alles höre, weil ich selbst in dem, was mir nicht gefällt, etwas finde, das mich bereichern kann.
Im Moment ist Laura und ihr Reichtum als Person und als Solistin und Komponistin auf dem kanarischen Timple durch die Landschaften Galiziens, Santanders, Polens, Agadirs in Marokko und Senegals gereist. Wie wurde unser Instrument dort angenommen?
Normalerweise erregt es Aufmerksamkeit. Es ist spannend und umso spannender, wenn sie sehen, dass der Timple in verschiedenen Musikstilen auftritt und sowohl Musik mit Wurzeln auf den Kanarischen Inseln spielen als auch mit einem dieser Orte verschmelzen kann.
Gibt es etwas, das mit dem Timple nicht gespielt werden kann?
Nein. Es ist ein Instrument, das dank Lehrern wie Jose Antonio Ramos, Benito Cabrera und Domingo Rodríguez „El Colorao“, die bereits den Weg geebnet haben, das Timple mitnehmen kann, wohin wir wollen, wobei wir die Besonderheit respektieren und uns dessen bewusst sind Register des Instruments, aber das kennt keine Grenzen.
Gibt es noch jemanden, der es mit der Ukulele verwechselt?
Leider wenn. Ich kann verstehen, dass sie an einem anderen Ort, außerhalb der Inseln, nicht wissen, ob es eine kleine Gitarre ist, eine Ukulele ... denn schließlich gehört sie nicht ihnen, mit der sie in ihrer Identität leben, aber hier schockiert mich das. Wir machen etwas falsch und das sage ich auch für die Rolle, die ich als Lehrerin habe. Wir müssen großartige Arbeit leisten, um das zu bewahren, was uns gehört, denn wenn die Jungen und Mädchen nicht lieben, wissen und verteidigen sie, was uns gehört ...
In kanarischen Schulen gibt es spezielle Programme, oder?
Ja, das Lehrnetzwerk der Timple-Schulen, allerdings hängt es vom Zentrum ab. Wenn das Zentrum nicht die Möglichkeit oder die Ressourcen hat, es vollständig zu übernehmen, dann nimmt es es nicht an. Nach und nach entstehen Vereine und die Folklore-Föderation leistet enorme Arbeit bei der Rettung der Folklore, indem sie Kurse anbietet, damit wir alle daran teilnehmen können. Auch das Instituto Canario de las Tradiciones, aber aus der Bildungsgemeinschaft vermisse ich es, ihm den richtigen Platz zu geben, nicht nur dem Timple, sondern auch den kanarischen Bräuchen und Traditionen, die uns unsere Identität geben.
Was sind deine zukünftigen Projekte, Laura?
Im Moment bin ich damit beschäftigt, einige Videos mit Sängern von hier zu machen, mit Liedern, die ich machen möchte.
Anfang des Jahres war es „Plan de vida“, mit Andrea Rodríguez, die aus La Palma kommt, und das Lied war von einem Singer-Songwriter, den ich wirklich mag. Wir haben über Kari García berichtet und für diesen Tag gibt es eine kleine Überraschung, zum Tag der Kanarischen Inseln: Ich habe die Stimme von Beatriz Pérez, der Sängerin und Sängerin von „Ultima Llave“, bekommen.
Laura, eine unermüdliche Arbeiterin, Musikliebhaberin und Frau, die ihr Herzblut in alles steckt, was sie tut, gesteht, dass sie von einigen musikalischen Projekten sehr begeistert ist.
Ich arbeite an den kleinen Dingen, die ich im Kopf habe, versuche, sie zu Ergebnissen zu führen, arbeite und bin von guten Menschen umgeben, von denen ich jeden Tag lerne und denen ich einen Großteil meiner heutigen Ausbildung verdanke.
Tropfen für Tropfen, wie das Wasser dieser Flut, das Salz aus dem Atlantik ist, genießen wir die Musik, die Laura Martel uns schenkt, wenn sie komponiert und auftritt, um unsere Seelen mit der Emotion zu erfüllen, mit der sie die Timple spielt. Wir freuen uns darauf, bald mehr von Ihren klanglichen Gaben zu hören.
