Iván Arencibia Rivero, restaurativer Konservativer. Geschrieben von @loretosocorro
Der Lauf der Zeit in den Händen von Iván Arencibia Rivero ist, als würde man mit offenen Händen mitten in einer Hitzewelle einen Hauch frischer Luft empfangen. In seiner Stimme, in seinem Blick und vor allem in seiner Ruhe haben wir einen Mann erkennen können, der Korn für Korn die Wege von gestern und für morgen neu aufbaut.
„Es besteht keine Notwendigkeit, die Arbeit zu beeinflussen“-Iván erzählt uns, während eine tickende Wand die Stille der Werkstatt täuscht- „Das Werk hat seinen Autor. Ich bin lediglich sein Bewahrer, sein Wiederhersteller.“ Und da er später hinzufügt, dass die beste Restaurierung die ist, die nach seinen Kriterien und seinem Geschmack nicht auffällt, wollen wir mehr über die Fälle wissen, in denen der Eingriff von Laien einige Werke beschädigt hat.
„Für uns konservative Restauratoren ist es eine Verhöhnung der Gesellschaft und die Leute halten es für einen Witz, aber es zerstört wirklich das Erbe.“
ACRE ist der Verband der Restauratoren und Gastronomen Spaniens, und ja … „Gastronom“ zu sein hat nichts mit Gastfreundschaft zu tun, obwohl dieser französische Begriff in den letzten Jahren eher verwendet wird, was zu Verwirrung führt.
Bis die Rolle des Konservators-Restaurators bekannt gegeben wird, wird die Arbeit von Künstlern ausgeführt und es war etwas sehr aufdringliches.
Wie muss jemand handeln, der Erbe bewahren und wiederherstellen will, was muss jemand haben?
Es gibt ein Interventionskriterium, aber vor allem muss man konservativ sein. Bei einem Kunstwerk, das einhundertfünfzig Jahre alt ist, kommt es darauf an, dass es so wenig wie möglich berührt wird, denn je mehr es berührt wird, desto mehr leidet das Werk. Der Konservative hat sich seit Jahren darauf spezialisiert, bestimmte Arten von Manipulationen und Eingriffen zu vermeiden.
Iván Arencibia studierte Bildende Kunst auf Teneriffa und arbeitete anschließend in Turin (Italien). „Nach meiner Rückkehr aus Italien konnte ich an die Polytechnische Universität Valencia gehen, wo ich die in Italien gesammelten Erfahrungen mit einem Master-Abschluss in Konservierung formalisierte, der den Bachelor of Fine Art ergänzt.“
Arencibia Rivero erzählt uns die liebenswerte Geschichte eines Jungen, halb aus Valleseco und Guanarteme, der viele Nachmittage in der Schmiede seines Großvaters verbrachte „Ich erinnere mich an das Geräusch der Katze, mit der er im Industriegebiet von Guanarteme an der Reparatur der Pferdekarren arbeitete, und daran, wie er mich vor der roten Katze warnte, mit der er mir die Finger zerquetschen könnte“; Dieser Junge veränderte jeden Freitag die Landschaft, wenn er die Schule verließ und aufs Land ging, nach Valleseco, seiner besseren Hälfte: „Da oben weiß ich nicht, ob man durch die Art des Lebens eine andere Sichtweise über den Gebrauch und den Respekt vor dem Alter der Dinge lernt. Wenn Sie ein Stück Tee sehen und sich darüber im Klaren sind, dass der Baum 150 Jahre braucht, um diesen Tee herzustellen, haben Sie bereits Respekt vor diesem Holz … Vielleicht bin ich mit mehr Sensibilität für die Umwelt und das Material aufgewachsen.“
Iván, seit wann möchtest du Restaurierungskonservator werden?
Als ich klein war, habe ich Puppen vergraben und gegraben, wie auf einer Baustelle. Ich wollte Archäologe werden. Einmal war in meinem Haus eine Baumaßnahme, und drei Jahre lang machte ich jeden Sommer Runden im Sand der Baustelle, aber ... meine Patin erzählte mir, dass ich mit 10 Jahren durch die Schlucht gelaufen bin und ... Ich sah einen kleinen Tisch neben dem Container. Nachts sagte ich zu ihm ... „Wenn wir ihn malen, können wir ihn nutzen, um das Kartenspiel abzustellen und sonntags zu spielen.“ Ich hatte bereits den Gedanken: „Wir werden nachhaltig sein.“
Für Ihre Familie war es also keine Überraschung...
Für meinen Vater ja, weil es kein bekanntes Konzept war. Das Studium der Bildenden Künste war gleichbedeutend damit, ein Künstler zu sein, und ich wollte bewahren, was Künstler geschaffen haben, und auch die historischen Produktionen, die letztendlich zu Kunstwerken wurden, wie die Cueva Pintada oder Altamira ...
Ist ein Gastronom nicht ein Künstler?
Der Künstler möchte erschaffen. Ich bin ein bloßer Beobachter, mich interessiert nicht, ob das Werk von Velázquez, Goya oder Ribera stammt, sondern das Thema. Das Problem, das ich vermeiden möchte, ist, dass sich die Sache verschlechtert.
Ich denke immer noch, dass du die Seele eines Künstlers hast ...
Aber das glaube ich nicht. Ich bekomme diese Erleichterung, ich befriedige dieses Bedürfnis durch Konservierung und Restaurierung.
Erinnern Sie sich an Ihre ersten restaurierten Werke?
Als ich studierte, begannen wir nach rein konservatorischen Fächern mit Prototypen beschädigter Leinwände zu arbeiten, um zu sehen, wie wir auf die Schäden reagierten und sie behandelten. Dann erinnere ich mich, dass ich einem Kollegen zwei Monate lang mit einer Jungfrau geholfen habe, die Polychromie zu konservieren, und dann habe ich alleine an einem Gemälde eines Heiligen Antonius gearbeitet, dunkel mit rostigem Firnis. Als wir anfingen, es zu reinigen, kamen die Originalfarben und der Junge in Weiß mit dem kleinen Anzug zum Vorschein. Von der Technik her war es kein spektakuläres Werk, aber es war äußerst liebenswert, weil es das erste Werk war, das ich machte vom Start zum Ziel...
Iván führt uns durch seine Werkstatt und stellt uns seine Kreaturen vor, wobei er anderen Namen gibt, als wären sie Familienmitglieder, die nach einem Urlaub mit ihm nach Hause zurückgekehrt sind ...
Ein Mädchen und ein Junge haben mich gerade verlassen: ein auferstandenes und ein schmerzhaftes.
Kannst du sie lieben?
Es gibt Arbeiten, die viele Eingriffe erfordern, bis zu fünfzehn, und für die Wiederherstellung muss man viele Stunden am Tag sitzen.
Wir kommen an einem San Blas vorbei, der in einem von Iváns Arbeitsbereichen liegt
Dieses Werk ist ein Unsinn der Skulptur, weil es im Laufe der Zeit so sehr manipuliert wurde ... Das Problem dieses Mannes - die San Blas- Es war so viel Neuanstrich nötig, dass man es Schicht für Schicht entfernen musste ... und man kann kein Lösungsmittel verwenden, sondern nur mit einem Skalpell, und das ist ziemlich harte Arbeit.
Wir wissen jetzt, dass die San Blas auf den Kopf gefallen war, Strukturschäden erlitten hatte und ihre Augen heraussprangen. „Diese Delle hier wurde immer mit einem Neulack überdeckt, aber der Schaden war innerlich, jedes Mal, wenn der Lack aufgrund von Temperatur- und Feuchtigkeitsschwankungen aushärtete, wurde er wieder aufgespalten und neu lackiert. Am Ende wurde eine Verformung des Gesichts beobachtet, weil Farbe auf Farbe aufgetragen wurde…“
Welche Intervention führen Sie mit dieser Arbeit durch?
Es besteht darin, alle Lacke zu entfernen und die Augenschäden zu behandeln. Ich injiziere Leime und Klebstoffe, damit sich die Polychromie setzt und mit gezielten Temperatur- und Gewichtseingriffen reduziere ich den Schaden. Korrigieren Sie Schäden und verlängern Sie die Konservierung im Laufe der Zeit. Möglicherweise benötigen Sie 150 oder 200 Jahre lang keinen weiteren Eingriff.
Woher hast du Geduld?
Ich sage immer - lächeln - dass mein Beruf eine spezifische Karriere ist, um Geduld zu kultivieren.
Wir lassen die Figur des Heiligen zurück und während Iván sich eine Lupe schnappt, zeigt er uns ein Werk, das er in Quarantäne hat. Es ist ein Gemälde, das unter einem Plastikvorhang aufbewahrt wird „Weil es im Holz Käfer gibt, die es fressen.“ Er hat es geschafft, es mit Injektionen und Wachsamkeit zu heilen, die so therapeutisch sind wie die einer Krankenschwester auf der Intensivstation. In weiteren vier Tagen wird er es erneut untersuchen„Nachts höre ich ihnen gerne mit dem Stethoskop zu, um zu sehen, ob sie noch essen oder nicht.“
Unter dem Zeltdach des Gemäldes klingt unsere Stimme klarer und lauter. Wir verlassen den eingeklemmten Raum und die Wanduhr singt wieder harmonisch. Iván erklärt mehr über die Konservierung des Werks.
Die Quarantäne geht einen Schritt weiter. Vorbeugende Konservierung ist der beste und wirksamste Weg, um zu verhindern, was passieren könnte. Nachdem die Arbeit die Werkstatt verlassen hat, finden regelmäßige Inspektionen statt und die Eigentümer werden beraten.
Und wir machen weiter zwischen Stücken, die über den Lauf der Zeit, Manipulation und Evolution sprechen ...
Dieses andere Stück hat eine spektakuläre Goldqualität. -Es handelt sich um eine Säule aus einer venezianischen Kapelle, die in die Hände eines kanarischen Sammlers gelangt ist- Dieser Teil ist sauber und glänzend. Ich lasse den Handschuh laufen und betrachte das Spiegelbild, das er hat, und dieser andere Teil ist immer noch schmutzig.
Wenn Iván spricht, übermittelt er Bilder, die nur Leidenschaft zu buchstabieren weiß: "Stellen Sie sich die beleuchtete Kapelle vor Kerzen, wie sich das Licht, das sie ausstrahlen, bewegt und Der Effekt ist, dass das Gold ständig vibriert, Es ist ein EDer Effekt der Reflexion ist, dass sie Ihre Aufmerksamkeit erregt und Sie sich unsicher fühlen … Das war was der Künstler wollte beim Erstellen aber mit der Zeit verzerrt sich dasúauf ".
Neben einem Tisch aus dem XNUMX. Jahrhundert entdeckten wir, dass es sich tatsächlich um zwei zusammengeklebte Tische handelte, die in der Mitte gespalten waren:„Wenn die Farbe abfällt, streichen sie das Brett neu, aber es war nicht nur die kleine Stelle, die beschädigt war, sondern die gesamte Farbe.“ Die Interventions- und/oder Wiederherstellungskriterien haben sich im Laufe der Geschichte weiterentwickelt. Mit ultraviolettem Licht zeigt es uns das Original und das, was später ist. Die Farbtöne der Mineralfarben veränderten den Originalanstrich und es entstanden ganz andere Farbtöne.
Können Sie wissen, wie die einzelnen Arbeiten ausgeführt werden, bevor Sie in sie eingreifen?
Wir führen Stratigraphie durch, bei der wir mit einem Skalpell eine minimale Probe entnehmen und diese zur Analyse schicken. So sieht man die Schichten, wie die Schichten eines Kuchens. Dadurch erhalten wir die chemische Zusammensetzung der Farben, die Dicke in Mikrometern, das Alter ...
Und dann?
Wir reinigen, desinfizieren und betrachten das alte Werk im Originalzustand, versehen es mit einer Lackschicht, um es mit Feuchtigkeit zu versorgen und den ästhetischen Eingriff durchzuführen.
Arencibia Rivero hat in Malta, Italien, Valencia, Lanzarote, Teneriffa gearbeitet... unter anderem mit Werken von César Manrique.
Jedes Werk, das in der Werkstatt von Iván Arencibia ankommt, ist eine Welt voller Informationen: „Als würde man eine Datei mit allen Informationen öffnen, die sich im Laufe der Zeit bei der Arbeit angesammelt haben.“
Nach dem Anhören sind wir sicher, dass jede Restaurierung eine erklärende Dokumentation verdient …
„Es gibt Studien, aber sie nehmen viel Zeit in Anspruch, obwohl sie spektakuläre Informationen über den Patienten liefern.“ -die Werke- aber es liegt derzeit außerhalb des Budgets. Die Forschung wird vom öffentlichen Sektor gefördert, aber auch für einen privaten Sammler ist das nicht gut, weil das die Intervention stark verlangsamt.“
Wie wird eine Sanierung durch die Verwaltung durchgeführt?
Ein Projekt ist immer erforderlich und das vermeidet die Aufdringlichkeit, die letztendlich zur Zerstörung eines Bildes führt. Das Projekt geht an die Gemeinsame Kommission, in der sich Vertreter der Regierung der Kanarischen Inseln, des Inselrats (Kulturerbe) und des Bistums treffen. Die Projekte, die von einer qualifizierten Person unterzeichnet werden müssen, die vorgeschlagenen Behandlungen und das Budget werden analysiert und nach Genehmigung durch die Gemeinsame Kommission wird die Restaurierung durchgeführt.
Wird die Arbeit, die Sie mit den Werken machen, jemals der breiten Öffentlichkeit gezeigt?
Wenn ein Werk restauriert wird, wird es vom Cabildo aus präsentiert, ja, es handelt sich um reine vorbeugende Konservierung. Und es ist eine äußerst lehrreiche Möglichkeit, den Menschen den Wiederherstellungsprozess beizubringen. Ich mache ein PowerPoint und ich erkläre es, damit Sie den Prozess sehen können; zum Beispiel: der Gekreuzigte, der in Teror intervenierte. Die Leute waren zufrieden und wissen auch, warum sich eine Restaurierung lohnt und warum sie neun Monate Arbeit erfordert. Ich versichere Ihnen, dass ich nach neun Monaten bereits wusste, wo die Risse waren und wohin sich das Holz bewegen würde – sogar mit geschlossenen Augen.
Wie hilft die Digitalisierung?
Ich bin nicht sehr digital. Ich bevorzuge es, Dinge aufzuschreiben, aber digitale Unterstützung ist wertvoll: Sie hilft, dreidimensionale Erkundungen durchzuführen, Scans durchzuführen, zu sehen, wie die Arbeit vor einem Monat oder drei Monaten war, und die Probleme aufzuzeichnen, die dabei aufgetreten sind. Es ist hilfreich, Vorher- oder Nachher-Fotos zu vergleichen, Röntgenaufnahmen oder CT-Scans anzufertigen.
Wie träumen Sie von Ihrer Zukunft in dieser Welt der Denkmalpflege?
Ich würde es lieben, den Menschen bewusst zu machen, was wir sind, einen Moment innezuhalten, wenn sie in ein Museum gehen oder ein religiöses Werk sehen, ob Sie es glauben oder nicht, und zu würdigen, dass es das historische Produkt davon ist eine Zeit, in der alles von Hand gefertigt wurde.
Wie kann es gemacht werden?
Wir begannen in denselben Schulen und Instituten und konnten so vermeiden, dass wir bei der Besichtigung eines Denkmals auf das Typische stoßen Maria möchte Pepe oder Pepe liebt Juana, geschrieben im Barranco de las Vacas, geschnitzt im Roque Nublo oder Graffiti im Bentayga. Es besteht keine Notwendigkeit, ein Naturdenkmal zu beschädigen, das für unsere Vorfahren ein Heiligtum war. Der gesellschaftliche Wert von Kulturgütern muss gesteigert werden.
Genau wie Iván glauben wir an Salt of the Atlantic daran „Wir müssen einen Speer in der Sonne brechen und optimistisch sein“ da "Kulturgüter kommen uns als Gesellschaft als Vermächtnis früherer Generationen zu und daher müssen wir sie in bestmöglicher Erhaltung an künftige Generationen weitergeben.ó„n möglich“
Intervenierte Werke, die Sie bewundern?
Auf der Inselebene gibt es einige Werke mit exquisitem Eingriff und es handelt sich um Skulpturen aus der Mota-Ära. Sie sind Flamenco und waren in Telde. Später gelangten sie in eine Privatsammlung. In den Skulpturen fehlen Teile, aber dank ihnen können Sie sehen, wie alt sie sind, welches Konstruktionssystem die Werke haben, wie dick die Vergoldung ist und wie das Holz zusammengesetzt wurde ... Der Lauf der Zeit, Bei einem Stoß entsteht eine Falte auf dem Werk, die das Werk bereichert, weil sie einen Eindruck vom Alter des Werks vermittelt.
Die Arbeit, deren Restaurierung Sie am meisten begeistert hat …
Ein Heiliger Hieronymus von Giuseppe de Ribera, dem Españoleto. Er ist einer meiner Lieblingsautoren und ich hatte die Gelegenheit, sein Werk während meiner Arbeit in Italien zu restaurieren. Ich erinnere mich gern an ihn, weil ich gesehen habe, wie er die Werkstatt betrat und sagte: „Das ist eine Ribera“, ohne die Akte oder irgendetwas anderes zu kennen, sondern einfach weil ich den Pinselstrich sah. Für mich war es ein Luxus, eingreifen zu können und den Pinselstrich, die Art der verwendeten Materialien usw. aus erster Hand zu sehen.
Iván, wir wollen mindestens drei Werke sehen, die du auf der Insel restauriert hast …
Nun, Sie können San Bartolomé de Fontanales in der Kirche von Fontanales besuchen. Das war das erste Werk, das ich für das Cabildo restauriert habe. Und es wird durch eine Legende bereichert, die besagt, dass zwei Heilige Bartholomäusen geschaffen wurden. Es stellte sich heraus, dass Luján beide nach Fontanales brachte und ein Auftrag von Tunte sich auf den Weg machte, um eines auszuwählen, und sie entschieden sich für das größte und größte, stärkste. Als sie nach Tunte zurückkehrten, sagten die Einheimischen anscheinend, sie wollten den anderen San Bartolomé, den Kleinen, aber trotz der Diskussion und des Versuchs, die Änderung herbeizuführen, war die Entscheidung bereits gefallen und der Kleinste blieb in Fontanales.
Wie interessant! Wir werden auf jeden Fall nach Fontanales gehen... zwei weitere Werke?
Nun, das spektakuläre San Pedro Mártir in Telde und in Las Palmas de Gran Canaria ein Wandgemälde von César Manrique im Club Náutico, der ebenfalls ein BIC-Gebäude (Asset of Cultural Interest) ist.
Der Job eines Restaurierungskonservators ist ein harter, einsamer Job mit viel Verantwortung. „Wir arbeiten mit extrem engen Zeiten, von Sonntag bis Sonntag. Als Fachmann arbeite ich nach einem geregelten Kriterium und obwohl es immer Meinungen geben wird, erkläre ich alles mit der vorgeschlagenen und durchgeführten Methodik und mit allem, was nötig ist, um das Bewusstsein für die harte Arbeit der Forschung und Restaurierung eines Kunstwerks zu schärfen dass dies von einem restaurativen Restaurator durchgeführt werden muss.“
Wir machen Schluss mit dem Motto dieses Mannes mit dem ewigen Lächeln. "U„Ein Volk ohne Erbe ist eine Kultur ohne Stimme.“ Also rvermuten oder fängt alle Präsentationen an, weil es etwas ist, das Sie beunruhigt „Ich bin interessiert und möchte, dass jeder, der meine Vorträge besucht, darüber nachdenkt.“
