Geschrieben von @loretosocorro
Das Schloss von Mata beherbergt ab dem 09. Juni und im Rahmen der Feierlichkeiten zu den Gründungsfeierlichkeiten das neueste Projekt von Ángel Luis Aldai: „Die Stadt bist du“, eine Ausstellung, die die Stadt durch ihre Frauen darstellt.
Wie ist diese Ángel Luis Show entstanden?
2010 hatte ich einige Fotos von Frauen in Afrika gemacht und das war sehr beliebt. Vom Kulturbereich des Rathauses von Las Palmas de Gran Canaria wurde der Vorschlag unterbreitet, eine solche Arbeit in dieser Stadt zu erledigen.
Aldai erklärt, dass dieses Projekt zwar auch Frauen wie Mary Sánchez, geboren in La Isleta und die „Stimme“ der Kanarischen Inseln, Nardy Barrios – die erste Frau, die ins nationale Parlament aufstieg – oder Dolores Millares Sal für sie einschließt Arbeit im Philharmonischen Orchester von Gran Canaria, interessant war, dass es so anonym wie möglich war.
Wie wird diese Anonymität erreicht, welche Kriterien haben Sie befolgt, um diese unbekannte Frau auszuwählen und zu zeigen?
Teilweise wollte ich Frauen in ungewöhnlichen Berufen zeigen, die Aufgaben in einer Männerwelt erfüllen, als Schleppereignerin. In diesem Fall habe ich die Suche durchgeführt, indem ich Bekannte am Dock angerufen und nach den Frauen gefragt habe, die in diesen Unternehmen waren.
Bei anderen Gelegenheiten suchte und fotografierte ich eine Hausfrau, die Mutter von neun Kindern aus dem Viertel Jinámar ist, die Präsidentin eines Nachbarschaftsvereins aus Escaleritas oder Damen aus Tamaraceite…
Wie war diese Suche und die Aldai-Treffen?
Sie waren wie Blind Dates. Das Schöne und Liebenswerte ist, dass wir uns noch nie gesehen haben: weder ich sie, noch sie mich. Ich kannte den Körperbau, das Alter nicht... Die Treffen fanden im Umfeld der Frauen statt: ihrer Arbeit, ihrer Nachbarschaft, ihrem Zuhause.
Warum im Umfeld der fotografierten Frauen?
Es war wichtig, zu ihrem Land zu gehen, um ein Gespräch zu beginnen, sich zu treffen, einander anzusehen, nach dem Ort zu suchen und dann mit dem Fotografieren zu beginnen, bis die Magie dieses einzigartigen Moments zum Vorschein kam.
Wie viele Fotos schießen Sie im Durchschnitt, bis Sie diesen Moment haben?
Mehr als der Durchschnitt - ich kann dreißig bis fünfzig Fotos perfekt machen - was ich schätze und normalerweise rechne, ist, dass wenn ich nach fünfzehn Minuten kein gutes Foto habe ... und was erledigt ist, ist es erledigt!
Können Sie eines dieser Fotoshootings beschreiben?
Am Anfang ist eine gewisse Nervosität in der Person, die ich porträtieren werde; manchmal zweifeln sie, ob sie gut aussehen werden... Ich sage ihnen "lass es in meinen Händen, das ist mein Teil...", und die Nervosität verschwindet in ihnen, während ich Fotos mache. Ich fange an, sie zu sehen, die Blicke, wie sie aussehen, wie ihre Gesten aufgesetzt werden ... es geht darum, aus jedem etwas herauszuholen, bis ich einen Moment habe, in dem ich denke, dass ich es schon so gut getroffen habe Foto.
Wie lebst du es?
Es ist ein unwiederholbarer Moment, es ist ein Vergnügen. Ich genieße es wirklich, weil ich merke, dass ich das Bild habe … ich habe es bereits!
Als die Kameras nicht digital waren, haben Sie die Entwicklung auch bemerkt oder abgewartet?
Ich komme aus einer völlig analogen Kultur und habe genauso gearbeitet. Ich schaue mir die Fotos, die ich mache, nicht viel an, nur kurz, um die Lichter zu kontrollieren, und dann in der Produktion, dann ja. Ich bin auch überrascht, weil ich dachte, ich hätte hier das Gute, aber es ist dasselbe, etwas früher oder etwas später.
Machen Sie Nachbesserungen?
Nein, nein... bestenfalls um einen Fleck an älteren Frauen zu entfernen. Was ich tue, ist, einige Licht- und Kontrastparameter zu verwenden, damit sie alle so natürlich wie möglich erscheinen. Mildern Sie alles mit Licht, mit einer super offenen Blende und einem minimalen Fokus, und achten Sie darauf, wo Sie fokussieren und verwischen müssen, um einen interessanten Effekt zu erzielen. Die Idee ist, sich auf die Person und ihren Blick zu konzentrieren.
Werden die Frauen, die er fotografiert hat, überrascht sein?
Ich denke, sie werden eine sehr angenehme Überraschung erleben. Und mit der Wichtigkeit, die ich ihnen gegeben habe: mit den Fotos gut gedruckt und sehr gut gerahmt, in einem so schönen Raum wie diesem Museum. Die meisten von ihnen wurden nicht porträtiert, es wird das erste Mal in ihrem Leben sein.
Diejenigen, die diese Frauen bereits kennen, was werden sie in ihren Porträts sehen?
Sie werden einen anderen Teil von ihnen entdecken, und das habe ich versucht zu erreichen.
Die Ausstellung "The City is you", mit den Augen anonymer Frauen, welche Stadt zeigt sie?
Ich habe das Foto in seiner Umgebung gemacht: Ich habe La Paterna, Schamann, Playa de Las Canteras, Vegueta besucht – Genau dort trafen wir uns mitten in einer Reportage und er fotografierte uns: die Sängerin Nereida Peña, die Fotografin Yaiza Socorro und mich, ein weiteres „Blind Date“ von uns dreien mit ihm- Ich habe die Frau in ihrer Umgebung besucht. Das Wichtigste ist das Porträt, aber etwas aus der Stadt ist immer dabei: ein Taxifahrer in Schamann, eine Frau mit hängenden Kleidern. Der Mensch und die Stadt vereint.
Bitten Sie daher um einige Überlegungen der Teilnehmer?
Ja, wir werden zwanzig Reflexionen über die Stadt in die Ausstellung aufnehmen. Sie werden an der Wand beschriftet. Ich möchte, dass die Leute nicht nur Fotos sehen, sondern auch lesen.
Waren es Gedanken an Frauen, die die Stadt Las Palmas de Gran Canaria lieben?
Ja, und sie haben alle eine persönliche Vision von der Stadt, alle unterschiedlich. Das ist kurios und schön. Ich hatte die Hilfe von Alicia Llarena, die alle Texte sah.
Hände - Aldais -, die während des gesamten Interviews nicht aufhören, eine imaginäre Kamera zu beherbergen. Licht und Schatten. Stille und Bewegung. Porträts, Reflexionen und noch etwas zu diesem Projekt, das uns Aldai verrät.
Ich mache ein Buch mit drei großartigen Texten von Alicia Llarena, Melania Domínguez und Inés Herrero, die drei völlig unterschiedliche Frauen sind. Das Buch wird die einhundertfünfundzwanzig Fotos in der Ausstellung sein und es ist das auf Papier reflektierte Projekt. Sie wird Ende des Jahres vorgelegt und mehr als die Probe und die Texte umfassen.
Was wird es noch beinhalten?
Ende Juni, wenn die Ausstellung vorbei ist, werde ich die Frauen zusammenrufen und jeder von ihnen ihr Foto geben und sie diesen Moment genießen lassen: ein Selfie machen und es mir schicken…. Diese Dokumentation wird mit der Montage, den geführten Touren, der gesamten Ausstellung mit der Einweihung, der Abholung… All diese Welt wird in einem wichtigen Buch sein, gut fertig.
Es scheint eine Arbeit zu sein, die mit Liebe gemacht wurde ...
Es ist eine Verwöhnung der Stadt und der Menschen, denn ich war überrascht von der Freundlichkeit und dem Engagement der Frauen, die an diesem Projekt teilnehmen wollten. Ich hatte mit allen eine wunderbare Beziehung, wegen der Komplizenschaft ... Ich habe einhundertfünfundzwanzig Frauen getroffen, ich glaube, nur fünf waren mir bekannt, der Rest waren alles blinde Begegnungen. Sie sind großartig.
Hat sich niemand geweigert, fotografiert zu werden?
Nein niemand. Jemand hat mir gesagt, dass es ihr sehr peinlich war... "Ich sehe schlecht aus auf den Fotos"; aber ich beruhigte sie. XNUMX Prozent haben zunächst Ja zu mir gesagt. "Ja, wann immer du willst, jetzt werde ich nervös, aber wir bleiben..."
Sind alle Frauen in der Stichprobe erwachsen?
Die Altersspanne reicht von 16 bis 88. Es gibt Mädchen, die ESO studieren, eine, die an der EBAU die Nummer 10 bekommen hat und jetzt in den Niederlanden studiert, bis hin zu älteren Frauen wie Mary Sánchez, einer deutschen Bäckerin, die sie gebacken hat in La Isleta seit 30 Jahren, eine sehr nette Frau, die die Fischerbruderschaft von San Cristóbal leitet, die Dame aus Jinámar... Alle Altersgruppen und alle sozialen Schichten in der Stadt.
Ángel Luis, schaust du zurück und siehst deine ersten Fotos?
Ich habe viele Fotos, die niemand gesehen hat. Ich sehe sie allein.
Das sollte man verbieten...
Nein, nein … das ist üblich, weil ich viel arbeite und immer etwas für mich behalte. Wenn es eine Gelegenheit gibt, nehme ich sie heraus, aber wenn nicht, gehe ich sie mir ansehen.
Beispielsweise?
Seit dem Jahr, in dem ich durch Afrika gereist bin und neun Länder besucht habe, alleine, mit einem Fahrer, und das ein gewaltiges Abenteuer war, habe ich zwei Ausstellungen gemacht. Nun, von dieser Reise habe ich einen Abschnitt mit Fotos, die niemand gesehen hat und die für mich die besten sind: Frauen im Alter von dreizehn oder vierzehn Jahren, die als Trägerinnen mit Zinkbecken arbeiten. Man sieht sie mit den Becken sitzen und… die Mafias misshandeln sie. Es war der Botschafter, der mir einige von ihnen in einer Schule vorstellte, und ich fing an, sie mit den Becken zu fotografieren, jedes mit seinem eigenen. Es ist eine wunderbare Arbeit.
Erzählen Sie uns mehr…
Ich habe auch eine Arbeit über die Tricks, schwarz auf weiß, die ich auch nicht gezeigt habe. Es sind Fotos von meiner Arbeit für den Tourismus auf Fuerteventura mit den Hirten. Ich bin mit ihnen gelaufen. Ich war nur ein weiterer Pastor. Von dort habe ich Fotos für mich gespeichert. Es ist schwer für mich, das beste Foto zu machen, ich habe diese Angewohnheit, ich behalte etwas für mich und auch aus meinen frühen Tagen.
Wann hast du angefangen zu fotografieren?
Im Jahr 72. Ich hatte nie eine Kamera in die Hand genommen, obwohl ich kulturelle Bedenken hatte: Ich mochte Kunst, ich malte; aber eines Tages bat mich eine gute Freundin, ein Foto von ihr zu machen, und ich hatte keine Ahnung, noch wusste ich, wie man eine Rolle lädt, und musste einige manuelle Parameter haben.
Wie gelernt?
Ich ging zum Haus eines befreundeten Fotografen und sagte ihm, er solle es mir zeigen, mit einer Rolleiflex, die acht Fotos schoss.
Rolleiflex?
Es ist eine schöne Kamera, die übersehen werden musste. Mein Freund legte mir die Spule an und sagte mir, ich solle sie auf 11 Blende und 250 Geschwindigkeit stellen. "Bewege es nicht, du konzentrierst dich und das war's". Ich machte die Fotos in den Alcaravaneras und ging zurück zum Haus meines Freundes.
"Lass es uns verraten...", sagte ich ja und begann ihn zu beobachten: wie er die Rolle entfernte, wie er sie in den Zylinder im dunklen Raum steckte und als ich das rote Licht sah, fing es schon an mich zu faszinieren.
Hat sich für Sie eine neue Welt aufgetan?
Als wir es in den Vergrößerer legten und ich das Licht mit dem Negativ sah, sagte ich mir „wie interessant das alles ist“, aber als ich es in das Tablett legte und begann, die Fotos so zu sehen, wie sie zeigten: dieses Bild geboren zu werden... es war wie Magie. Und dann die Wahl zu haben, es zu kürzen oder noch ein bisschen länger zu lassen … von diesem Moment an wollte ich Fotografin werden. Ich überredete meine Mutter, mir Geld zu leihen, um eine billige und ruhige Nikkormat-Kamera zu kaufen.
Welche Art von Fotografie hast du am Anfang gemacht?
Ich fing an, viele Kinderporträts zu machen, Erstkommunionen, Hochzeiten. Später, als 78 die Patronate gegründet wurden und der Tourismus- und Bauboom begann, gab es Hotels, die Fotos für ihre Kataloge haben wollten. Ich war Assistent von zwei großartigen Fotografen: Tulio Gatti und Alberto Farah, Italiener, die hier arbeiteten. Bei ihnen habe ich gelernt, was Produktionsarbeit ist. Wir gingen in die Hotels, beladen mit riesigen Blitzen und Dias, die entwickelt werden mussten.
Wann hast du mit der Landschaftsfotografie angefangen?
Ich habe 76 oder 77 mit der Landschaftsfotografie begonnen. Ich interessierte mich sehr für die Fotografie und hatte das Glück, dass dies mit der Gründung der Fremdenverkehrsämter zusammenfiel und die Fotografie stark nachgefragt wurde. was mich dazu veranlasste, alle Inseln zu bereisen, was mir gefiel und immer noch gefällt. Ich habe Landschaftsfotos mit Porträts kombiniert, ich habe Modekataloge gemacht. Ich habe auch viele Jahre journalistische Fotografie gemacht, als ich das Musikfestival leitete, und von '89 bis 2006.
Welches Foto müssen Sie machen?
Das Firmendokument. Daher diese Ausstellung. Ich wollte daraus einen Dokumentarfilm machen, wie den Schritt, der mir gefehlt hat und den ich immer machen wollte.
Aldais Talent besteht darin, uns das Licht zu geben, das er in den Menschen sieht, die er porträtiert, und darüber hinaus das Licht, das von dem Ort ausgeht. Welches Licht haben die Fotos der Inseln?
Es ist ein besonderes Licht: sauber, hell und zu jeder Jahreszeit so anders. Der des Herbstes unterscheidet sich von dem des Sommers aufgrund der Höhe der Sonne und wie sie sie beeinflusst. Um einen am Strand zu machen, muss man ausnutzen, wenn das Licht über dem Kopf steht, so dass das Wasser türkis wird, weil es den Boden herausnimmt. Fuerteventura ist eine Insel zum Fotografieren am Nachmittag, ab fünf Uhr im Frühling.
Was ist das Licht von Las Palmas de Gran Canaria?
Ich arbeite immer entweder sehr früh oder nach drei oder vier Uhr nachmittags. An der Playa de las Canteras darf man erst um zwölf Uhr morgens fotografieren. Wenn Sie hoch oben fotografieren, weil das Licht auf das Meer trifft und zurückkehrt, ist es atemberaubender und der Sand weißer.
Auf die Ausstellung im Castillo de Mata zurückkommend, erzählt uns Aldai, dass er versucht hat, mit seinen Porträts zu erreichen, dass sie alle ein ganz besonderes Licht haben. Wir haben gefragt, warum die Schwarz-Weiß-Fotos.
Es ist meine erste Ausstellung in Schwarz-Weiß. Ich wollte etwas anderes machen, etwas, das mir fehlte: Fotografie, die ein bisschen wie ein Gesellschaftsdokument ist und ein 50-mm-Objektiv verwendet.
Was bedeutet es, die 50 Millimeter zu verwenden?
Es ist das, was das Auge sieht. Ich muss also sehr nah am Menschen sein. Ich wollte weder ein Objektiv noch ein Teleobjektiv verwenden, um auf einen oder anderthalb Meter zu kommen. Reden und die Verbindung mit der Person herstellen. Das macht es viel einfacher hineinzuzoomen und auch den Kameratyp, den ich habe, weil ich hier drüben fokussiere -Aldai zeigt uns wieder seine Hände voll mit einem Nichts, das ist die freundliche Kamera und er zeigt es und zeigt so gut darauf, dass wir es nur mit seinen Gesten und seinen Worten sehen können- aber das Objektiv ist ein wenig nach rechts versetzt, also schauen Sie mich an, aber ich fotografiere Sie mit einer gewissen Verschiebung. Das gibt dem Look etwas, anders, nah.
Und es lässt die Leute die Kamera vergessen …
Exakt. Auch, weil ich eine nicht sehr sperrige Kamera verwende, die es mir ermöglicht, während des Fotografierens zu sprechen, mit der Person zu lachen ...
Wird „Die Stadt bist du“ einen zweiten Teil bekommen?
Es ist gut so. Am Anfang waren es achtzig Fotos und am Ende waren es einhundertfünfundzwanzig. Es kam eine Zeit, in der ich mir sagte „Ich muss aufhören“, weil die Termine näher rückten, aber interessante Dinge auf mich zukamen.
Wie schaltest du dich von solch intensiver Arbeit ab?
Nicht nur die Fotos, sondern auch die Produktion haben mich ein Jahr lang beschäftigt, also höre ich auf, wenn ich mit dem Buch fertig bin. Aber ich höre auf zu fotografieren. Ich habe das körperliche Bedürfnis, Fotos zu machen.
Ruhen Sie sich beim Fotografieren aus?
Ja, ich nehme das Auto und fahre. Ich fotografiere am Stadtrand, ich fotografiere Landschaften, es kommt darauf an...
Wann zeigen Sie uns, was Sie auf Lager haben?
Jedes Jahr, anderthalb Jahre, werde ich versuchen, etwas zu tun, um mich aktiv zu halten. Nicht nur Fotos, nicht alles basiert darauf, gute Fotos zu machen. Man muss den idealen Moment suchen, denn es geht darum, ihn in einem Projekt zu artikulieren und ihm Form zu geben. Sie werden sehen, wer die Ausstellung besucht, dass, obwohl alle Fotos unterschiedlich sind, sie an verschiedenen Stellen... eine Verbindung haben. Das Projekt ist schön und für mich war es sehr befriedigend.
Der Schatten, mit dem Aldai spielt, taucht auch im Interview auf und ist Teil dieser Reise, die er uns angeboten hat. Der verborgene Schatz dieses Fotografen erzählt Geschichten, die im Moment nur ihm vorbehalten sind. Im Castillo de Mata in Las Palmas de Gran Canaria zeigen die Frauen, die für ihren Blick posieren, andere Arten, eine Stadt zu sein.
