KANARISCHES MAGAZIN

Natalia Izarra, Fotografin. Geschrieben von @loretosocorro

Wenn ich eine Geschichte über Natalia Izarra erzählen müsste, würde ich mir eine neugierige, lustige und furchtlose Frau vorstellen: eine Heldin mit Anklängen an eine Zauberin.

Natalia kam nach Gran Canaria (Vecindario, Santa Lucía de Tirajana), um uns ihr künstlerisches Projekt namens NIHL vorzustellen.

Sie kam mit einem Van, der mehr als nur auf den ersten Blick zu sehen ist: Er dient genau als Lochkamera. Aber gehen wir in Teilen vor...

Natalia, was ist Nihl?

Es ist eine künstlerische Arbeit der Lochkamerafotografie, aber in diesem Fall wurden die Fotos nicht mit dem Van, sondern mit einer kleinen Kamera aufgenommen: Eine Keksschachtel, die in eine Kamera verwandelt wurde. Da es rund ist, sind die Fotos kreisförmig.

Wird Nihl mit einem Ziel geboren?

Als persönliches Projekt, mehr als alles andere.

Während des Studiums musste ich ein Jahresabschlussprojekt machen und das ist spontan entstanden.
Für mich war es eine ständige Selbsterkenntnis und ich merkte, dass es mich interessierte, wohin ich wollte.
Was ich an der Lochkamerafotografie mag und was es mit dem aktuellen Projekt des Vans zu tun hat, ist nicht das Fotografieren als Endziel, sondern der ganze Prozess, der damit einhergeht: mit dem Van losfahren, damit reisen, alles der Prozess das umgibt und begleitet die Fotografie.

Natalia Izarra, spontan und lustig, erzählt uns von der Gelegenheit zur Selbsterkenntnis, die sie genießen konnte, während NIHL stattfand...

Du siehst, was dich interessiert, auch wenn du denkst, dass du über nichts sprichst; Deshalb heißt das Projekt so. Am Ende ist Fotografie nichts anderes, als über sich selbst zu sprechen. Es geschieht immer durch deinen Blick und es ist dein Filter, der sich durchsetzt.

Was hast du uns sonst noch auf die Insel gebracht?

Hauptsächlich bin ich gekommen, um einen Workshop zu geben, das Fotobuch des Projekts auf der Buchmesse Santa Lucía de Tirajana vorzustellen und meine Arbeiten seit dem XNUMX. Mai in Vecindario auszustellen.

Sind die Workshops, die Sie gegeben haben, eine Fabrik der Überraschungen?

Die gemeinsamen Workshops dieser Tage waren für Fotografen gedacht, die bereits analoge Kameras verwendet haben, obwohl dies nicht bedeutet, dass sie ein Labor zu Hause hatten, so dass einige auch überrascht waren.

Wie reagieren sie, wenn Sie etwas mit Schülern der Oberstufe teilen?

Sehr junge Menschen sind sehr überrascht, weil sie Digital Natives sind und alles, was mit dem analogen Prozess zu tun hat, insbesondere der Moment der Entwicklung. Und wenn das Bild erscheint, ist dieser Moment der Entwicklung sehr schön. Ich selbst bin immer wieder überrascht.

Beeinflusst dich ein Archäologe in deinem künstlerischen Schaffen, suchst du nach deiner Herkunft?

Ja, weil ich aus einer kleinen Stadt komme und die Natur mich sehr wirft und wenn ich mich entscheiden muss, was ich tun oder wohin ich gehen soll, suche ich immer nach abgelegenen Orten. Die Natur gefällt mir, weil ich mich irgendwie wieder mit der Umgebung verbinde, in der ich aufgewachsen bin, und was ich immer suche, ist, an Orten zu sein, die von Menschen entfernt sind, ohne zu weit in Städte oder geschlossene Räume vorzudringen.

In Natalias Van wird etwas Ähnliches wie Magie geboren, und seine Verwendung als Lochkamera hat die Neugier geweckt, wo sie gefilmt hat. Wir haben ihn nach seinem Inselspaziergang gefragt…

Ich habe mich vor allem in den Strandbereichen bewegt, obwohl mir alle sagen, ich solle auf den Roque Nublo und so gehen ... und die Kanarischen Inseln sind zwar schön, aber ich interessiere mich für das Meer und die Küste. Ich komme aus der Hochebene und bin sehr auf das Meer fixiert.

Was interessiert Sie am meisten an unserer Küste?

Ich interessiere mich für das Fotografieren und Erkunden des Meeres, der Bewegung und der langsamen Zeiten. Für mich sind die Küste und das Meer etwas ziemlich Fernes, also konzentriere ich mich darauf, mit all dem zu experimentieren.

Das Meer, die Bewegung und der Wind, was gibt er dir für deine Fotos?

Der Wind hört nicht auf, Bewegung zu sein, und die Verwendung dieser Kameras, die so lange Belichtungszeiten haben, weil alles, was Bewegung ist, Ihnen auch einen anderen Blickwinkel gibt, definiert das Ergebnis.

Was ist das Einzigartigste an dieser Art von Kameras?

Das Charakteristischste ist der Mangel an Schärfe, den es ihm verleiht, und weil es sich um lange Zeiten handelt, erscheinen die sich bewegenden Figuren und Objekte bewegt. Gibt ihm eine persönliche Note. Das Ergebnis ist verschwommen. Anstatt dass das Bild fixiert erscheint, bleibt es als Spur.

Wie sind Sie auf die Idee gekommen, den Pinhole Van einzusetzen?

Es war ein bisschen zufällig. Sie haben mir davon erzählt – weil es mehr Leute gibt, die das machen – und da ich den Van gerade erst gekauft hatte, begann ich mit der Lochkamerafotografie zu experimentieren. Ich habe mich immer mehr hineingesteigert und am Ende…

Gab es bis heute viel „trial and error“?

Sehr viel, weil ich keine Ahnung hatte.

Als sie mir erzählten, dass Leute Kameras mit Lieferwagen herstellten, kam mir das wie aus einer anderen Welt vor; Nun, genau wie jeder andere, wenn Sie es ihnen sagen. Ich fing an, den Van nach und nach anzupassen, zum Beispiel: wie ich das Pinhole machen musste, das ist das kleine Loch, durch das das Bild durch das Licht gefiltert wird. Am Anfang war es technisch nicht so gut gemacht wie jetzt und die Fotos sind nicht gut geworden. Ich untersuchte, wie ich das Licht abdecken, versiegeln, das Bild projizieren sollte ... Ich musste immer wieder versuchen, die Dinge zum Laufen zu bringen.

Was ist das Größte, was du je fotografiert hast?

Meinst du die Größe des Papiers? … -Natalia stellt vor meiner Unwissenheit mit einer schlauen Erklärung klar, dass es so groß ist, dass alles passt- …Denn bei der Bildprojektion wird alles, was Sie wollen, auf den Transporter projiziert. Das hat weniger mit der Größe des Objekts zu tun, sondern mit der Größe des Papiers, das ich zum Fotografieren verwende.

Der Van erlaubt mir, sehr große Papiere und Negative zu verwenden. Ich habe 50×60 Papiere verwendet und kann sie kombinieren.
Normalerweise hat man dafür entweder eine sehr große Kamera oder einen Van, in den man hineinkommt.

Ich kann nicht widerstehen, einen nerdigen Kommentar zu diesem Moment zu machen, wie etwas aus Science-Fiction ...

Das erzähle ich den Kindern, dass es ist, als wäre ich klein und in der Kamera.
In der Kamera sein zu können, ist ein Vorteil, abgesehen davon, dass man sie auch als Labor nutzen und sich dort entwickeln kann, was auch etwas Wunderbares ist.

Bei Sal del Atlántico würden wir gerne wissen, welche anderen Jobs uns in Erstaunen versetzen werden, aber darauf müssen wir noch etwas warten. In der Zwischenzeit besuchen wir die Ausstellung und genießen das Fotobuch von Natalia Izarra. Sie erzählt uns, dass sie immer an Ideen arbeitet und sich gehen lässt.