Geschrieben von @loretosocorro
Als ich ein Kind war, war es reine Tagträumerei, Clowns im Fernsehen oder im Zirkus zu sehen. Jahre später bin ich hier: mit einem Clown und einem Clown, in Valsequillo (Gran Canaria). Sie sind ein Paar, das Groß und Klein live fasziniert.
Luis Monzón, der Chincheta-Clown, empfängt uns am Veranstaltungsort, während wir auf Aroa Santana, den Clown, warten. Zusammen mit Aitana Monzón Santana und Candela Monzón Santana bilden sie das Timbiriqui Teatro.
Luis, seit wann bringst du die Leute zum Lachen?
Ich habe 89 als Profi angefangen und alle Arten von Veranstaltungen gemacht: Schulen, Partys, Rathäuser, Rat. Ein paar Jahre zuvor, 85, begann Timbirique. Auf den Kanaren gab es das alles nicht.
Mussten Sie also die Inseln verlassen, um zu trainieren?
Ich ging nach Barcelona und studierte an Privatschulen. Ich habe dort drei Jahre gelebt, fast vier; dann war ich in Madrid. In den Jahren 87-88 habe ich schon einiges gemacht. Dann kam ich hierher und trat in die aktuelle Escuela de Actores de Canarias ein, als sie ihre erste Ausbildung begannen. Ich kam Jahre später zurück und ließ mich als Schauspieler und Performer ausbilden und entschied mich für den Zweig der Clown, Vom Zirkus.
Warum ein Clown sein?
Inspiriert, vielleicht von meiner Mutter, von meiner Schwester – meine Schwester hatte gesundheitliche Probleme. Besonders die Stimmung meiner Mutter, diese Frauen von früher, die so viel gelitten haben und die immer diese Lebensfreude hatten und weitergaben. Und auch, weil ich Clowns schon immer mochte.
Erzählen Sie uns Ihre Erinnerungen und welche Clowns Sie bewundert haben.
Ein Zirkus kam nie nach Valsequillo, also habe ich sie lieber im Fernsehen gesehen und genossen. Für mich war Charlie Rivel eine Referenz.
Wann haben Sie es entdeckt?
Schon erwachsen, 18 Jahre alt, aber als ich 14 war, ist mir etwas sehr Schönes passiert: an einer Sommerschule für Körperausdruck, die in Valsequillo stattfand, habe ich teilgenommen und bin dann mit zwei Freunden auf die Bühne gegangen. An diesem Tag brachen wir in Gelächter aus und dann hat mich der Käfer gebissen. Da verstand ich, dass meine Art zu sein so sein sollte: sehr extrovertiert.
Luis Monzón spricht langsam und vermittelt uns seine Zuneigung zu seinem Beruf. Verändert sich Luis von Tag zu Tag sehr, wenn man eine rote Nase trägt?
Klar, die Nase ist eine Maske. Es ist die kleinste Maske der Welt und wenn du sie aufsetzt, hörst du auf, du selbst zu sein…
Unterwegs holt Luis eine Schaumstoffnase heraus und setzt sie auf: Wir erleben eine radikale Transformation. Er ist immer noch ernst, aber die Wirkung, die er verursacht, löst etwas in unseren Köpfen aus und wir können nicht anders, als zu schmunzeln und zu lachen.
Was bewegt das in dir?
Es ist einfach, wenn du aufhörst, du selbst zu sein, um jemand zu werden, der etwas hat, was du normalerweise nicht trägst, bringt dich das zum Nachdenken und dazu, anders zu sein. Dasselbe würde passieren, wenn Sie einen Gips an Ihrer Hand anlegen und dann sind Sie irgendwie nicht dieselbe Person ohne Gips oder mit Gips; sogar mit einer Krücke… die Maske, in diesem Fall die Nase, beeinflusst, weil sie visuell ist, sie wird charakterisiert.
Ich sehe, dass es mich auch beeinflusst, dass ich nichts trage, nur um dich mit einer roten Nase zu sehen.
Das ist die Magie des Clowns, die übertragen kann - er hält inne, als würde er Tausende von Momenten genießen, die er mit einer roten Nase genossen hat - Ohne zu sprechen. Zaubere nur mit diesem Bild, diesem Gefühl, das du hast.
Warum sind Clowns normalerweise traurige Charaktere, die leiden und Schläge einstecken?
Denn Clowns werden von den Leuten geboren, die die Betrunkenen im Dienst waren, die auf einem Bahnsteig lebten ... bescheidene Leute, die wenig hatten. Ihre Wangen und Nasen wurden rot, wenn sie Wein tranken, sie färbten den Rest ihrer Gesichter mit Ruß und sie waren lustig.
Werden sie aus Randgebieten und Lebensformen geboren?
Aus dieser Demut und mit diesem Gefühl wird geboren. Von dort und auch vom Scheitern.
Vom Scheitern?
Der Erfolg des Clowns ist Misserfolg. Der Clown stolpert und versagt. Das bringt die Leute zum Lachen und zum Erfolg. Er hebt etwas auf und fällt hin, man lacht über die Schwächen des anderen; der Mensch ist so.
Was unterscheidet in diesem Sinne einen Clown von einem Comedian?
Der Comedian macht Witze über Dritte und der Clown lacht über sich selbst. Sie werden nie einen Clown sagen hören: "Ein dicker Mann ging, ein Betrunkener ging ... er ist gestolpert und hat einen Knall bekommen". Der Clown spricht in der ersten Person: "Ich bin fetter als die Hölle, ich ging die Straße entlang und bin gestolpert und Straßenbahn ... schau, was mit mir passiert ist", und die Leute lachen
Der reinste und wahrste Humor ist, über sich selbst zu lachen.
Ist Lachen therapeutisch?
Sicher, Lachen heilt. Tatsächlich habe ich es bestätigt, als ich „Krankenhausclowns“ für verschiedene Stiftungen im Mutter-Kind-Krankenhaus gemacht habe.
Möchten Sie neben der Welt des Lachens auch andere Genres spielen oder diese mit Humor verbinden?
Ich habe Theater gemacht, mit Prophets of the Mueble Bar, aber immer – frag mich nicht warum – wollte ich für diese Sparte drehen, für die Clown, Humor und überhaupt für Comedy und dabei ganz klar für den Clown.
Würdest du eine Tragödie machen?
Ich hatte nicht die Gelegenheit, Tragödien oder andere Genres zu machen. Ich schließe es nicht aus, aber ich suche es auch nicht. Was ich getan habe, ist, dass ich Tragödie mit Humor vermischt habe: Tragikomödie; Werke, die wir selbst von Timbiriqui Producciones produziert haben. Ich fühle mich wohl mit dem, was ich tue, und ich suche nicht nach anderen Dingen.
¿Clown und Clown ist das gleiche?
Clown ist Englisch und neueren Datums. Es stammt aus der Hand von Philippe Gaulier, wo er den Clown ins Theater mitnimmt und so beginnt der Clown Geschichten zu erzählen. Früher war der Clown nur die lustige Figur im Zirkus und sie redeten praktisch nicht. Der Clown ist ein zeitgenössischer Clown. Ich mache klassischen Clown
Aroa Santana, Lebens- und Berufspartner betritt das Gelände. Ihre fröhliche Stimme, ihre jiribilla Bewegungen zwischen den Werkzeugen und ihr strahlendes Lächeln verraten eine ganz besondere Clownfrau.
Wie wurdest du Clown Aroa?
Ich habe angefangen, als Timbiriqui Producciones gegründet wurde. Ich stieg in dieses Projekt ein und wir beschlossen, die Theatergruppe zu gründen.
Woher kommst du?
Früher habe ich unterrichtet, ich bin Kindererzieherin, obwohl meine Berufung immer die Schauspielerei war. Ich habe Workshops gemacht, nicht auf professionellem Niveau, aber ich hatte diese Bedenken und habe mich an Workshops beteiligt. Infolgedessen lernte ich Luis in der Bar Timbiriqui kennen, einer Cocktail- und Gipsbar in der Stadt Valsequillo.
Luis ist El Payaso Chincheta, wie lautet dein Künstlername Aroa?
Mein Clown hängt ein bisschen vom Thema ab: Ich habe eine Figur, die „La Guira“ ist, eine Ausländerin, aber von den Kanaren, die kitschig ist und beeindruckt ist von allem, was sie um sich herum und natürlich in der kanarischen Umgebung sieht . «La Guira» flippt in Farben aus, weil es von der Conchinchina kommt…
Eine andere Clownin, die ich habe, ist die Figur „Chipude“, die durch die Arbeit auf La Gomera entstanden ist: Sie ist eine eher volkstümliche Clownin, sie schätzt die kanarische Eigenart und spricht die ganze Zeit mit diesem Akzent.
Ich habe auch Puppen mit Kindern gemacht: Puppenkonstruktionen, Handpuppen...
Ich stelle mir dich als Lehrer vor und du musst im Unterricht sehr lustig gewesen sein...
Das sagen mir meine Töchter. Es war eine gute Etappe: Ich habe zehn Jahre verbracht, auch mit motorisch behinderten Kindern
Aus Ihrer Erfahrung mit Mädchen und Jungen, was bringt mehr zum Lachen als andere Dinge?
Ehrlich gesagt, der Hauptfunke kommt von den Kindern. Sie geben uns, und alles, was Sie tun, ist, sich gehen zu lassen.
Sie regen durch Natürlichkeit, Einfachheit, Harmonie zum Lachen an und ich denke, dass ich sowohl durch die Kinder als auch durch die Großeltern selbst meinen eigenen Clown entdeckt habe.
Wie ist ein Clown gebaut?
Als Ergebnis der Erfahrungen, der Erfahrungen in meinem ganzen Leben und in allen Bereichen, in denen ich gewesen bin. Der Clown ernährt sich von allem um sie herum.
Aroa, erzähl mir eine liebenswerte Erinnerung an deine Auftritte
Erinnerungen an die Familie, weil «Chipude», welche Werte die Familie hat, unsere Bräuche nicht verliert. Ich spiele mit Menschen, interagiere mit ihnen und einmal brachte ich Großvater, Großmutter, Mutter, Söhne und Töchter auf die Bühne, um mich daran zu erinnern und zu retten, wie das Leben war
Sie wirken leidenschaftlich, dynamisch und möchten alle Menschen, die zu Ihnen kommen, mit einbeziehen. Wie bereitet man sich auf den Clown vor?
Ich bin sehr improvisatorisch. So kann ich am besten fließen. Du spielst es viele Male, weil es davon abhängt, was die Öffentlichkeit dir gibt. Mein Geheimnis ist, dass ich, wenn ich schauspielere oder sogar während der Produktion versuche, eine Familie zu bilden: Mit Festivals und Treffen versuche ich, im Hier und Jetzt zu arbeiten, mich nahe zu fühlen, zu teilen und dann jeder seine Disziplinen auszuüben.
Wenn wir über die Produktionen mit Luis und Aroa sprechen, stellen wir fest, dass sie verschiedene Stile spielen, abgesehen davon, dass sie Clowns und Clowns sind.
Wir haben Clown-/Clown-Workshops gemacht, aber mehr als nur zu unterrichten, sind wir Auszubildende. Wir versuchen, unser Wissen zu externalisieren. Ich betrachte mich nicht als Lehrer des Clowns – Aroa spricht– Überhaupt nicht, ich teile, was ich weiß.
Andere Produktionen, die Sie erstellt haben, sind „Three Days of Farándula“, eine Clown-Produktion, richtig?
Ja, wir machen das seit fünfzehn Jahren in Valsequillo.
Wir können alle Plakate nacheinander an der Wand des Geländes sehen. Hat es 2003 angefangen, Luis?
Es begann im Jahr 2003 und ist ein Festival, das sich auf den Clown bezieht. Es ist ein Straßenfest, bei dem wir die Künstler durch verschiedene Bereiche bewegen, in diesem Fall Valsequillo, aber gleichzeitig machen wir auch die Erweiterungen des Festivals, die wir „Steigen Sie in den Showbus“ nennen.
Was sind die Erweiterungen?
Die Künstler, die wir zum Festival bringen, bringen wir in Gefängnisse, Gesundheitszentren, Wohnheime ... wir versuchen, alle Bereiche zu erreichen und darüber hinaus, dass die Stadt, in der es gefeiert wird, weiß, dass etwas passiert.
Zwischen Foto und Foto sehen wir Fotos, Erinnerungen an Montagen in Szenen, Kostüme...
Aroa beschwert sich zwischen Lachen über das "Kilopo", das er bestiegen hat ...
Wir bewahren hier alles auf: Manches machen wir selbst, auch in Workshops mit Kindern, manches beauftragen wir Profis für die Sets. Es gab Inszenierungen, die gefilmt wurden und gut funktionierten, und andere, die wir mit Kartoffeln gegessen haben.
Sie haben viele „Vintage“-Klamotten…
Ich habe viel von meiner Familie, meiner Großmutter, Nachbarn, die Kleider nehmen und sie mir geben. Ich bin dabei, zu sehen, was ich habe … schau, schau … -Aroa zeigt uns einen wunderschönen weißen Clown-Anzug – Dieses klassische Clownkostüm wird hier von einer Näherin handgefertigt.
Die nächste Veranstaltung, bei der sie auftreten werden?
mit der Reißzwecke -Aroa spricht-, wir fahren am 20. November nach Extremadura. Wir werden im Raum Tarajano in Mérida sein. Ich spiele die kleine Musik und wir engagieren einen Techniker für die Beleuchtung. Dann fahren wir nach Madrid, ebenfalls um diese Zeit.
Zu den Aufführungen des Clowns Thumbtack gehört das Thumbtack Baby, La Percha del Amor...
Je nachdem, ob wir es mehrmals gedreht haben oder nicht, ist die Botschaft anders und auch die Dynamik variiert.
Luis und Aroa erzählen uns vom Projekt „Frauen mit Nasen“
Es entstand vor fünf Jahren, um die Clownfrau sichtbar zu machen. Es ist ein internationales Treffen von Clowns, von Frauen in der Clown, und findet im Parque Doramas statt.
Wie sind sie darauf gekommen?
Weil wir Künstler sind. Wir erfinden und schaffen immer wieder Räume für die Entfaltung der Kultur und unseres Geschlechts. Wir konnten bereits geweihte Feste ins Leben rufen und aufrechterhalten: die Villa Mágica in San Sebastián de la Gomera, ein Treffen von Magie und Humor, Tres Días de Farándula, und jetzt haben wir die Chance, eine Welt zu veranstalten Musikfestival. Wir schauen, ob wir Konzerte mit Straßentheater mischen. Außerdem veranstalten wir zum ersten Mal ein Comedy-Festival in San Juan de La Rambla auf Teneriffa.
Aroa, gibt es etwas, das wie ein Traum ist?
Eine eigene Schule zu haben, um uns mit anderen Fachleuten in der Gilde austauschen zu können, wie wir es vor vielen Jahren getan haben. Das heißt: Bringen Sie uns sehr mächtige Clowns und versuchen Sie, eine Schule für diesen Clown zu schaffen, für seine Art zu sein und die Welt zu sehen.
Wäre dies eine Aktivität nur für professionelle Clowns?Sie?
Nein überhaupt nicht. Die Idee ist, dass es der breiten Öffentlichkeit angeboten wird. An alle, die kommen: Laien, Profis, die den Künstler hautnah kennenlernen wollen, Menschen, die einfach nur flirten oder neugierig auf diese Welt sind. Ziel ist es, die Vielfalt der Clowns und die unterschiedlichen Arten, Menschen zum Lachen zu bringen, kennenzulernen.
Wir könnten den ganzen Tag mit diesen Clowns verbringen, die einen unglaublichen menschlichen Hintergrund haben. Wir ermutigen sie, ihre Erfahrungen und ihre Reisen um die Welt aufzuschreiben, und Aroa erzählt uns von einem Brief, den er gespeichert hat.
Nachdem wir uns zum Lachen gebracht haben, bekommen wir Briefe, in denen sie uns so viele schöne Dinge erzählen und auch, dass wir in ihnen diesen Clown erweckt haben, den wir alle in uns tragen. wie wichtig es ist zu spielen Aroa fährt fort, Wir werden alt, indem wir aufhören zu spielen und zu lachen.
Ein als Einhorn verkleidetes Mädchen bittet ihre Mutter, sie näher zu bringen, weil sie die Clowns sieht, die für Fotos posieren. Ron und Jelly Bean (ihre Hunde) rennen durch den Park. Das kleine Mädchen wird diesen Tag nicht vergessen.
Chincheta und la Guira treten für den Bericht zum ersten Mal gemeinsam auf der Bühne auf. Vielleicht erinnert sich Aroa jetzt wieder an die Süße der „Tante Claudina“-Marmelade, die Luis ihm gab, kurz bevor Timbirique begann, unser Leben zu versüßen. El Chincheta und La Guira haben eine Menge Chemie miteinander, obwohl sie sich wegen der Sprachen nicht ganz verstehen... Falls die Show noch etwas länger dauert: Hier ist eine tolle Show in Sicht.
Wir möchten uns mit einem Satz von Luis Monzóns Charakter, dem Clown Chincheta, verabschieden: „Zwischen Weinen und Lachen haben wir nur die Nase“
